Por Redacción OnData
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Resumen. Conversamos con Sony sobre el propósito detrás de sus certámenes internacionales World Photography Awards y Future Filmmaker Awards. La marca explica cómo estos espacios fomentan el talento emergente, la diversidad creativa y la innovación visual, conectando arte, tecnología y nuevas generaciones de narradores audiovisuales.
SONY ha logrado que sus concursos se consoliden como referentes globales en fotografía y cine. ¿Cómo nació esta apuesta y qué hitos han marcado su evolución a lo largo de los años?
La apuesta de Sony por los concursos de fotografía y cortometrajes nació como parte de su compromiso por impulsar la creatividad global y posicionarse como promotor del arte visual. Desde el lanzamiento de los Sony World Photography Awards en 2007, en colaboración con la World Photography Organisation, el certamen se ha consolidado como uno de los más importantes del mundo, con miles de participantes de más de 200 países y categorías que abarcan desde profesionales hasta estudiantes. En 2022, Sony amplió esta iniciativa con los Sony Future Filmmaker Awards, enfocados en cineastas emergentes, ofreciendo mentorías, acceso a estudios de Sony Pictures y oportunidades de networking. Ambos concursos han sido clave para descubrir y proyectar nuevos talentos, gracias a su enfoque inclusivo, su alcance internacional y el respaldo tecnológico de la marca, que ha logrado vincular sus productos con el desarrollo artístico de creadores visuales en todo el mundo.
Más allá de premiar talento, ¿qué rol cumplen estos concursos dentro de la visión global de SONY como impulsor de la creatividad y la innovación?
Los concursos de fotografía y cortometrajes de Sony funcionan como plataformas para descubrir y proyectar nuevas voces, democratizando el acceso a oportunidades profesionales en el arte visual. Además, refuerzan el vínculo entre tecnología y expresión artística, posicionando a Sony no solo como fabricante de equipos, sino como catalizador de ideas, narrativas y soluciones creativas que trascienden fronteras.
¿Qué motiva a SONY a invertir recursos en estas iniciativas y cómo se alinean con su estrategia de marca?
Sony invierte en estas iniciativas porque refuerzan su propósito de conectar tecnología con emoción, creatividad y expresión humana, en línea con la filosofía de la empresa, que busca generar experiencias que conmuevan profundamente a las personas. Estos concursos se alinean con su estrategia de marca al posicionarla como una compañía que no solo fabrica productos innovadores, sino que también impulsa el talento global, fomenta la diversidad creativa y construye comunidades alrededor del arte visual.
Además, el vínculo que se crea con los artistas abre diferentes posibilidades de seguir innovando y desarrollando nuevas soluciones y productos, en beneficio de promover nuevas ideas, narrativas y por ende los proyectos de los creadores y sus historias. Al hacerlo, Sony fortalece su identidad como líder en innovación con impacto cultural, generando momentos significativos que inspiran y transforman.
¿Qué criterios utilizan para seleccionar a los ganadores? ¿Qué cualidades o valores busca SONY en las obras participantes?
Los concursos de Sony, tanto en fotografía como en cine, utilizan criterios específicos para seleccionar a sus ganadores, esto está cargo de jurados que tienen experiencia y trayectoria en la fotografía contemporánea; de esa forma se buscan aquellas obras que destaquen por su excelencia técnica, originalidad narrativa y capacidad de conmover o inspirar.
En los Sony World Photography Awards, los jurados valoran la fuerza visual de las imágenes, su capacidad para contar historias, y aspectos como la composición, el uso de la luz, la creatividad y la perspectiva. En el caso de los Sony Future Filmmaker Awards, se premian cortometrajes que demuestren una narrativa audaz, una visión original y una ejecución cinematográfica sobresaliente. En ambos certámenes, los jueces buscan obras que reflejen diversidad, innovación, sensibilidad artística y compromiso con temas relevantes, que se alinean con el propósito de la compañía de generar experiencias significativas a través de la creatividad y la tecnología.
¿Qué garantiza la transparencia y credibilidad del proceso? ¿Cómo se conforma el jurado y de qué manera se asegura que refleje la pluralidad de miradas?
La transparencia y credibilidad de los concursos de Sony se garantiza a través de varios mecanismos clave. En ambos casos, la inscripción es gratuita y abierta a participantes de todo el mundo, lo que promueve la inclusión y el acceso equitativo. Las obras son evaluadas por un jurado internacional compuesto por expertos reconocidos en fotografía y cinematografía que aportan una diversidad de perspectivas profesionales y culturales, y que valoran criterios como originalidad, técnica, narrativa visual y relevancia temática.
Estos elementos, junto con procesos curatoriales rigurosos y una comunicación clara de los criterios de evaluación, permiten que los concursos reflejen una visión global, diversa y justa del talento creativo contemporáneo.
¿Qué beneficios reciben los ganadores más allá del reconocimiento? ¿Qué tipo de apoyo, visibilidad, becas o impulso profesional ofrece SONY después del premio?
Los ganadores de los Sony World Photography Awards reciben una serie de beneficios que impulsan su carrera profesional. Además de premios en efectivo y equipos de última generación, sus obras son exhibidas en espacios internacionales como el Somerset House en Londres y otras sedes globales, lo que les brinda una visibilidad excepcional. También tienen la oportunidad de presentar nuevos proyectos en futuras ediciones del certamen, lo que fortalece su proyección artística y les abre puertas en el mundo de la fotografía profesional.
Por su parte, los ganadores de los Sony Future Filmmaker Awards acceden a una experiencia inmersiva en los estudios de Sony Pictures en Los Ángeles, donde participan en talleres, mentorías y sesiones de networking con líderes de la industria cinematográfica. Además, reciben premios en efectivo, equipos profesionales y promoción digital de sus obras en plataformas oficiales.
Estos beneficios reflejan el compromiso de Sony con el desarrollo de talentos emergentes, brindándoles herramientas, visibilidad y conexiones para transformar su pasión creativa en una carrera profesional sólida.
¿Han identificado casos o historias de ganadores que ejemplifiquen cómo estos premios transforman carreras y comunidades creativas?
Sony ha identificado múltiples casos de ganadores cuyos proyectos han transformado no solo sus carreras, sino también comunidades creativas enteras. Por ejemplo, Edgar Martins, Fotógrafo del Año en los Sony World Photography Awards 2023, presentó una serie profundamente personal titulada Our War, inspirada en la desaparición de su amigo fotoperiodista en Libia. Su trabajo no solo le dio visibilidad internacional, sino que también abrió un espacio de reflexión sobre el conflicto, la memoria y el poder del testimonio visual.
Otro caso destacado es el de Marisol Méndez (Bolivia) y Federico Kaplan (Argentina), quienes ganaron en la categoría Medio Ambiente en el 2023 con Miruku, una serie que documenta la crisis hídrica de la comunidad indígena Wayuu en Colombia. Su proyecto generó conciencia sobre el impacto del cambio climático en poblaciones vulnerables y fue impulsado por organizaciones como WaterAid y el British Journal of Photography.
Otro caso destacado que se hizo acreedor a Latin American Professional Award 2024 lo obtuvo el peruano Ernesto Benavides, fotoperiodista, con su serie llamada Cautivos, que explora y captura la imagen performativa de los rituales catárticos entre los participantes de la peregrinación de Ayabaca, que está en el corazón de las tradiciones católicas profundamente arraigadas en la región de Sudamérica:
Exponer estos trabajos reconoce la historia de la humanidad en diferentes regiones, creencias y costumbres; a la vez la difunte y queda plasmada en las imágenes. Ernesto como otros finalistas y ganadores han generado un vinculo de cooperación con Sony, CREO y otros participantes, lo que les permite continuar conversaciones de tendencias, retos de la industria, así como asesoría en otros proyectos.
A lo largo de las ediciones, ¿qué aprendizajes han obtenido que los han llevado a cambiar bases, temáticas o formatos de los concursos?
Los concursos de fotografía y cine impulsados por Sony han evolucionado significativamente gracias a los aprendizajes obtenidos de la participación global y la retroalimentación de creadores. En el caso de los Sony World Photography Awards, se han ampliado las categorías para incluir temáticas como medio ambiente, arquitectura, diseño y creatividad, respondiendo al interés creciente por narrativas visuales que aborden problemáticas contemporáneas. También se han incorporado premios regionales como el Latin America Professional Award y el Alpha Female Award, con el objetivo de reconocer la diversidad cultural y de género, y fomentar una representación más plural en la fotografía global.
Por su parte, los Sony Future Filmmaker Awards han ajustado sus formatos y categorías en respuesta al volumen y calidad de las propuestas recibidas. En su tercera edición, por ejemplo, se amplió el número de finalistas en las categorías de Ficción y No Ficción. Además, se ha fortalecido el componente formativo del premio, integrando un programa intensivo de mentorías, talleres y networking en los estudios de Sony Pictures, lo que convierte el certamen en una plataforma de desarrollo profesional más allá del reconocimiento artístico.
Finalmente, ¿cómo ven el futuro de la fotografía y el cine amateur/profesional en la era digital, y qué tipo de retos o innovaciones creen que surgirán en los próximos años?
Sony visualiza el futuro de la fotografía y el cine, tanto amateur como profesional, como una era marcada por la integración tecnológica, la democratización creativa y la expansión de los límites narrativos.
Entre los principales retos, Sony identifica la saturación de contenido visual, la verificación de autenticidad frente al auge de la inteligencia artificial, y la necesidad de preservar la creatividad humana en un entorno cada vez más automatizado. Para enfrentar estos desafíos, la marca apuesta por innovaciones como cámaras con firmas digitales integradas, flujos de trabajo en la nube, y herramientas de IA que no reemplazan al creador, sino que lo potencian. Además, Sony promueve la pluralidad de voces y la co-creación como pilares para construir un ecosistema visual más diverso, ético y emocionalmente resonante.
